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Choeurs 28.06.2019

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Un véritable hymne à la joie

Cela fait six mois que nous travaillons à la préparation de cette pièce qui a pris une dizaine de minutes : la neuvième de Beethoven ne s'improvise pas de la sorte, à la légère. Cela demande un travail ardu, constant, surtout pour nous, modestes amateurs. Chacune des 13 chorales tessinoises à l'origine de l'entreprise consacre une partie de son activité annuelle à cette aventure. Et heureusement, il existe Youtube, de sorte que beaucoup ont pu étudier leur rôle chez eux, essayant des centaines de fois ces notes si hautes et virtuoses. Alors que le moment fatidique approchait, le neuvième était presque devenue une obsession : elle était constamment dans notre tête, nous obsédant le matin au réveil, et nous accompagnant de nombreuses fois dans la journée. Un véritable «Ohrwurm» (vers d'oreille). Pouvions-nous le faire ? Je pense que le premier à poser cette question a été le professeur Markus Poschner, directeur de l’Orchestra della Svizzera italiana (OSI), lorsqu’il a dirigé pour la première fois l’immense chœur de 200 personnes à l’auditorium de la RSI (radio Suisse italienne) de Besso. Un mois avant le concert, les voix étaient faibles, la diction n'était pas assez claire, les regards étaient trop occupés à lire les notes : "Ne regarde pas la partition, je veux voir tes visages !" La seule certitude, après ce procès, était que nous devions encore étudier. Et beaucoup.

Frissons et chair de poule

Nous nous sommes ensuite rencontrés un soir de juin au LAC pour la répétition avec l'OSI. Une vraie salle de concert, et non la salle de conférence d'une école, un orchestre de 60 musiciens, un maitre avec une baguette magique… une sensation nouvelle pour beaucoup d'entre nous. Nous avons donc commencé à essayer le quatrième mouvement de la neuvième avec des jambes tremblantes et une grande peur de faire des erreurs. Nous étions les premiers à entrer en jeu, répondant au soliste qui criait "Freude" (joie). Immédiatement après, j'ai senti un coup de coude de mon ami Claudio, compagnon de nombreux concerts, un signe qui indique généralement que quelque chose ne fonctionne pas correctement. Au lieu de cela, montrant un sourire, il me montra son avant-bras recouvert de chair de poule. Nous étions vraiment entrés dans une nouvelle dimension : généralement notre registre est composé de 4 éléments, cette fois-ci nous étions 40 ! Lentement, les voix ont commencé à se renforcer et tout au long de la soirée, le professeur Poschner s'est montré très bienveillant et patient, se donnant des sourires et des conseils. Dans une véritable tout de Babel, le chef communique dans en plusieurs langues (anglais, allemand, italien) tentant d’atténuer notre tension en nous demandant «more sound» (donnez plus de son), «enjoy» (réjouissez-vous), «viel frisch» (plus frais),  pour terminer avec un «you can dance if you want» (vous pouvez dansez, si vous le voulez). Le message était clair : il fallait profiter de la joie de chanter.

"Souriez : c'est votre soirée !"

Dimanche 9 juin : jour fatidique. Le concert commence à 21 heures et nous arrivons à LAC à 18 heures. Il y a déjà une colonne pour les billets vendus à 19 heures : il s'agit du premier concert « sold out » de mes vingt ans de carrière. Cette fois, je ne passe pas à la caisse mais à l’entrée des artistes ; c'est agréable de se sentir "de l'autre côté". Je prends place sur la scène et regarde autour de moi pendant que l'orchestre se prépare. Parmi les chanteurs, l'excitation est à son comble : nous sommes tous habillés en noir, mais la fierté qui se dégage des visages révèle une âme multicolore. Un petit raccord, à la fin duquel le maestro nous livre sa sentence : "Je veux des visages heureux, c'est votre soirée !" Tandis que le public remplit la salle, nous, à la chorale, restons une demi-heure dans les coulisses, aux positions attribuées à l’entrée. Étonnamment, le chef nous souhaite bonne chance en allemand : "Toi, toi, toi" au lieu de l’habituel « in bocca al lupo » italien. Pour moi, cet encouragement me fait penser à autre chose, surtout au moment où l'agitation met la vessie à rude épreuve. Le moment vient enfin d’arriver : le regard embrasse un mur humain de mille personnes qui applaudissent avec conviction et sourire. Cela ressemble à une fête de famille : d’un côté il y a le public qui salue avec fracas et de l’autre les choristes arrivent avec un signe de tête timide.

Debout au quatrième mouvement

Puis l'orchestre commence à jouer. Les trois premiers mouvements de la symphonie sont sa prérogative, nous restons assises avec attention, le regard fixé sur le chef. De temps en temps, il semble être un dompteur qui claque le fouet, alors qu’avec un geste décisif il indique l’entrée de la percussion. À d’autres moment,  il dirige la baguette vers le bas, invitant les cordes à jouer. Puis vous le voyez plonger dans la musique, fermer les yeux et bouger ses mains comme les vagues qui tombent doucement sur la plage. De la scène, vous pouvez voir les visages des spectateurs capturés par la musique, en particulier la première rangée du public qui touche presque les musiciens de l’orchestre, soulignant une fois de plus le lien magique entre le public et les artistes qui distingue la soirée. Le quatrième mouvement est pour nous : sur un accord convenu, nous nous levons tous et le premier solo, Freude, nous donne l’élan. Nos voix remplissent la salle et ajoutent du pouvoir à la musique. Le maitre veut du courage et du bonheur, vous le voyez percer le ciel de sa baguette pour nous inviter à donner le maximum de voix en prononçant le mot "Gott" (Dieu). Cela semble indiquer la voute céleste où, comme le dit le texte de Schiller, "muss ein lieber Vater wohnen" (un père aimant doit vivre).

De M. Bean au paradis

Lorsque la chorale chante les mots "Alle Menschen werden Brüder" (tous les hommes deviennent frères), le moment est émouvant, le public est émerveillé. Au lieu de cela, pris par la chaleur, j’ai tort de tourner la page et de me perdre dans les notes. Je me sens comme M. Bean quand il a chanté le neuvième (essayez de mettre "Mr. Bean Beethoven 9" sur Youtube). Rien de grave, nous sommes nombreux et mon absence ne sera pas entendue, je bouge la bouche sans laisser de bruit et ensuite je rejoins le groupe. L’exécution se déroule en crescendo, peu importe si certaines notes ne sortent pas comme il faut : on a le sentiment d’être au paradis, entourées de sons célestes et avec tout le monde qui participe à une fête. Les applaudissements qui soulignent la fin du concert me ramènent sur terre : huit minutes d'applaudissements avec l'auditoire enthousiaste, le chef et les solistes entrant et sortant de manière répétée, un orchestres souriant et satisfaits, nous dans la chorale combés et heureux. Un véritable hymne à la joie.

Maurizio Cattaneo (traduction: Thierry Dagon